【48812】工艺美术大师是怎么“炼”成的
- 发布日期:2024-06-20 作者: 苗木花圃
黑龙江日报4月11日讯 在世人眼中,工艺美术大师似乎具有一双“戏法手”,平铺直叙的资料经他们之手便可化腐朽为神奇。日前,第三届黑龙江省工艺美术大师评选成果揭晓,终究55人从近400名参评者中锋芒毕露,获评第三届黑龙江省工艺美术大师,我省省级工艺美术大师的部队进一步强大。从业十几年乃至几十年,省级工艺美术大师是怎么“炼”成的?近来,记者正常采访了几位第三届省工艺美术大师,听他们叙述从业之路上的那些事。
1972年,高中毕业的马文侠因对美术的喜爱,挑选到哈尔滨工艺美术厂作业,开端跟着师傅学习麦秸画,从此一干便是40多年。“麦秸画现已融入了我的日子,是我生命的重要部分”,马文侠说。
记者在采访中发现,像马文侠这样把工艺美术视若生射中难以舍弃的重要组成的工美大师不在少数。他们在从业生计中、艺术创造上都遇到过许多的起起落落,许多人都曾有过抛弃的想法,面临困难,乃至一些人一度半途抛弃过。但是,终究他们仍然挑选据守工艺美术这份心中的挚爱。
马文侠回忆说,上世纪九十年代今后,国内传统工艺美术,尤其是麦秸画这样仍然坚持手艺制造的工艺品种,因为人工费用昂扬、人才流失、产品制造消耗工时、价格偏高级原因,遭受整体性的商场阑珊,无论是产品的产量和发明产量的才能,与鼎盛时期比较不可同日而语。
但是,商场遇冷并没让马文侠就此退避。马文侠和记者说,对麦秸艺术新产品的开辟研制与探究没有留步。这一时期,麦秸画的艺术造就和艺术技巧,更趋老练,并在国际舞台连获嘉奖。这一时期,最新研制的产品大型浮雕麦秸岩画,在哈尔滨友谊宫友谊礼堂一楼大厅露脸,这便是三维立体的《松江湿地》。随后,这种大型麦秸岩画在其他公共场所连续推出,成为哈尔滨工艺美术著作的一道亮丽的景色。
张林在大学年代学习工艺美术,对各式各样的资料颇感兴趣。当她接触到鱼皮画时,便被鱼皮这种天然的资料所深深招引。后来,张林屡次前往赫哲族聚居区,逐步感受到发掘、维护、传承、发扬这种赫哲族陈旧民间技艺的职责。像张林这些省级工艺美术大师们不仅在逐步的提高本身的造就,还经过师带徒、社会推行等方式,连续工美艺术的生命。
从赫哲族聚居区回来,张林曾开办培训班免费教授鱼皮技艺。张林说,其时场所和作业桌椅都是有关部门帮助和谐的,买鱼皮、请助教等由她个人开支。其时她想,办班教育员做一些著作,然后把著作卖掉,用这些资金再教育,构成良性循环,让这门技艺更好地传承开展下去。培训班招引了不少学员,但因为授课作用、资金等原因,开课两个月后无法停办了。
几年前,张林将鱼皮技艺带进了高校的讲堂。张林和记者说,当年她曾在一所校园讲拓宽课。一次偶尔的时机,哈尔滨工程大学的校领导看到了她的课件,后经过洽谈,她便开端在哈尔滨工程大学教授有关鱼皮艺术的课程。从最开端一个班到后来两个班,现在每学期报课的二百多个学生抽签上课。她还屡次在寒暑假带学生去赫哲族乡进行郊野普查,记载“非遗”项目的状况。
说到选学徒,被称为“我国玻璃书刻第一人”的郭居凯表明,走艺术路途要多元化开展,这样才会给你的创造发生不竭的动力。郭居凯原是一名企业的工会作业者。他曾师承多位名家,通晓书法、绘画、篆刻等,这些为他后期创造“玻璃书刻”奠定了坚实基础。
郭居凯介绍说,他的“玻璃书刻”艺术是在玻璃茶具进步行书刻艺术创造的一种工艺美术,将传统的书法、绘画意境与双钩技法融入“玻璃书刻”范畴,被闻名工艺美术专家杨宝源先生点评为“填补了我国工艺美术的一项空白”。
一个偶尔的时机,郭居凯开端测验用刀在玻璃茶具进步行书画描写,开端仅仅一种单纯的艺术情感抒情和雅玩,后来被命名为“玻璃书刻”。跟着更多的人开端重视、专家点拨,他开端仔细起来,殷切感悟到自己肩负着创始一项工艺美术品种的任务。
玻璃易碎,又是手艺雕琢,有时创造了好几天的著作,一不小心在落款的时分刻坏了,几天的辛苦就这样毁于一旦。后来,郭居凯开端自己研讨制造刀具,让东西首要到达称心如意。探究在白炽灯“灯泡”进步行重复操练,现在根本没废品。
郭居凯喜爱在晚进步行创造,事前构思好后全身心投入,趁热打铁,有时可能从晚上九点多一向创造到清晨一两点乃至到天亮。郭居凯说:“要想出好的著作就要耐得住孤单和孤寂。我有几件著作,是熬了几个月才完结的,完结最终一刀时,就像路遥在完结《普通的国际》把笔摔出窗外相同。面临刚刚完结的五千多字的《道德经》,静静地坐着、发愣、流泪”
谈到艺术创造,许多工艺美术大师都会说到要耐得住孤寂。夏立军在说到漆画创造时表明,作为一个独立的画种,漆画具有绘画和工艺两层特点。比较于油画、国画等画种,漆画创造比较耗时,因而从事漆画创造要耐得住孤寂。他曾创造了一幅80cm×100cm的白桦林,光是粘蛋壳就花费了约6个月的时刻,这仅仅是完结了这幅画的镶嵌部分。
我省许多省级工美大师将更多的重视投向创造具有北方或黑龙江地域特征的著作。夏立军坦言,曾经创造的体裁比较泛泛,也比较杂,并且多是为了投合商场。现在他更多地重视创造具有黑龙江地域特征的著作,建立自己的漆艺风格和品牌,如环绕桦树林、丁香花、音乐之都、冰雪文明等元素的创造,他特别说到冰灯体裁的创造,比较于国画、油画等画种,漆画经过贝壳、配色等能更好地展示冰灯的晶莹剔透、灯火颜色等。
黑龙江的广袤森林给手艺木雕供给了很多的原资料。曲学英说,他的木雕创造首要在黑龙江因地制宜。他曾经常自己到山上选材,使木雕著作出现天然与人工相符合,选材上首要选一些够共同、异乎寻常的树根、“树瘤”之类。后来一些“采山”人发现了这些奇形怪状的枯木、倒木的价值,便开端有意识地收集,现在他首要到这些人的手中选购原资料。
多年来,曲学英逐步构成自己共同的艺术风格。曲学英说,现在木雕制造上根本连续传统的工艺、工序,仅仅在东西上选用现代电动东西与传统手艺东西相结合。浙江、福建等省份木雕工艺兴旺,但南北方木雕可以说各具风格,他希望能创造出更多带有北方特征的木雕著作。
本文相片均由自己供给左上图为马文侠作业照。左下图为郭居凯作业照。右图为马文侠及其团队创造的麦秸画著作。